博客网 >

——记山水画家王金星

朱正安

回想起上个世纪八十年代末,余刚入绘画艺门,王金星先生可算是我的启老师。如今近三十余载已经过去了,余经年辗转游学工作外地,唯春节回乡偶访先生。往事一幕幕,先生亲切的音容都定格在对我谆谆教诲的画面中。

仲春时节,在南国暖暖的微风中,收到了先生娇女雅萱妹妹寄来乃父的一批新作资料,静心浏览一番,不乏有惊喜在其中。这是我第一次全面而又集中的看到先生的作品,真让人讶异不已,令人耳目一新。心不禁渗入了些许的感动,月明灯亮的深夜,于是写下了读先生之画的诸多感慨。

先生乃湖南隆回人氏,早年毕业于湖南师大美术系。作为国家一级美术师,经年来笔耕不止,授业育人之余,更担当多项要职,多年担任中国美术家协会湖南分会秘书长、常务副主席。从艺四十余年主攻山水画,是湘籍画家中一位颇有成就的代表人物。其作品多次参加全国美展并多次获奖,精品力作更流传海内外被多家国家级美术馆收藏;更成为国事活动中的馈赠礼品;长期热心公益事业,多次捐献力作参加慈善义卖活动,艺术成就广获新闻媒体的宣传和好评。其艺品人品在业界也广获盛誉。

科班出身的金星先生,是个勤奋博学的画人,多年来壮游祖国山川胜景,饱览中华秀丽风光,特别跑遍了生于斯长于斯的三湘四水,把对故乡的深切眷恋之情倾注于笔端,怀着一颗感恩的心创作了大量讴歌故乡的山水画精品。他把浓浓的乡情都融于水、墨、色之间,写尽山水之真趣。以宁静淡泊持世的先生,为人严谨处事温和大度,常常摒弃俗世纷扰,多沉醉在自我心象的忘我境界之中,唯痴迷于丹青世界,应物斯感,近年更迎来了他创作的鼎盛时期,佳作迭出。

多年来金星先生痴迷于用山水画这种独特的传统表现形式,来阐述自己对生活对艺术的世界观。中国山水画萌芽于魏晋时期(晋末),战乱频繁而儒学腐朽,致使魏晋名士转而向道,纵情山水,遵从道法自然的生活哲学。由此以老庄哲学的宇宙观为基础,同时也奠定了一千五百年来具有中国特色的美感和艺术观——尤以表现于山水画、山水诗为基本倾向。于是全面地来看,道家思想奠定了水墨山水画的基础。中国山水画又是一门综合的绘画艺术,其文化内涵、审美取向及美学意识形成了中国文化的一个独特物质。但凡在山水画领域有建树者莫不是才能卓然、修养深厚而又善于钻研者。一部中国画史,山水画成为主线,宋元以后,山水更成为文人绘画的主要形成,成为士大夫抒发胸臆的手法,被赋予了更为浓厚的文化色彩。在当代山水画领域取得卓越成绩的金星先生无疑也是这样一位崇尚自然,寄情水墨抒奇志的当代高仕。

透过画面可见先生对传统艺术是下过苦功的,对大自然长期的写生描摹,对自身修养的高度要求,向先人学习传统精髓,而先生思考得最多的则是:躺在前人的温床上绝无成功可言,唯有在饱学前人的基础上走自己的路,方可成大器。如何形成有自己个人特色的山水画语境和表现手法,“突破创新”是先生长期为自己定下的创作命题。

“创新”二字千斤重啊!当代中国画常言“笔墨当随时代”也是这个道理。如何赋予传统山水画以时代精神,是当代水墨艺术家的一项艰难选择,要么在传统的程式化的笔墨游戏中讨生活,要么能出新意于法度之中。金星老师显然是属于后者的,先生在坚持当代创作方法的同时,透过笔墨结构趣味看似回归的传统,实则彰显的是一种对当代文化的迷恋与思考,及对久已逝去的精神家园的寻找。

从整个当代艺术的大发展观来看,中国画正面临着严峻的挑战,尤其是视觉多元化的今天,中国画家的探索更感举步为艰。材料的翻新,观念的延伸和新概念的介入,受到了本土文化和西方现代语境的双重冲击。随着全球经济飞速的发展,转型期的人心浮躁和急功近利。这个时代已经变得越来越缺乏足够的宁静,周围太多的诱惑常常使我们迷失了方向。因此有一些所谓的艺术家鱼龙混杂于艺术市场,画坛也不乏哗众取宠之徒,以标新立异的姿态,打着艺术的幌子,扭曲本原的审美观。然,也有一部分有良知的艺术家坚持自己的艺术观点,完全忠实于自己的内心情感,融入新时代,并自觉地从传统精髓中进行着当代形态的思变,用一颗赤子之心去讴歌生活本质的真善美。先生也如参禅的高僧一般,不受一丝尘世的喧扰,一直安静地耕耘于属于自己的那一方艺术净土,一直持一种超然物外的处世哲学,一直加强自身绘画技艺高品质的锻造。

由此可先生的画中读出端倪,在读金星先生的山水画作品时,常常看到了一种赋予人之气象,人之风骨,浩然之气与仁义之心并存,满纸渗透的是深深地人文关怀。画境中磅礴之气扑面而来,挥洒自如的大笔触勾画的巍巍峻岭,大块层次分明的墨色渲染的云山雾海,让人如临凡间仙境,世间天堂。读来时而如沐春风般酣畅淋漓,时而如饮甘露般清淳爽朗。此时景物非单纯的景与物,山水也非单纯的山与水,天地人和,然而一切的景物一切的山水,无不渗透着人这个主体物的深刻精神内涵,慷慨放歌江山美,人在其中,纸笔墨彩就是这豪情抒放的利器。每一幅作品都以情动人,直抵你心底最柔软的神经末梢。

先生之画偏爱浓墨淡彩之格调,擅长把江南烟、雨、润之特色表露得淋漓尽致,可见他对“墨分五色”把握娴熟有度。真正达到“气韵俱盛,笔墨积微;真思卓然、不贵五彩。”之境界。先生山水画最大的特色就是磅礴大气,难得一见先生有什么小品之作,无一都是大幅气势雄壮的大山大水。寓秀逸于恢宏之中,通篇都有夺人气势,雄中见秀的伟岸雄健之美。如《夏醉图》中所绘,巍峨耸立直插云霄的天子山,群峰叠起,白云回旋在半峰之间,那种雄浑大气美得令人沉醉。如《瀑发银汉》那倾泻奔腾的瀑布,仿若就在你面前冲涌而来,热爱生活的激流澎湃而至。为毛主席纪念堂所收藏的《万山红遍》,整个画面更是渗透着扑天盖地而来的如火激情,岳麓山上那一片火红的枫林如燎原之势,湘江百舸争流飞腾的广阔景象,如一首壮观的史诗交响曲。画面极力表现了毛泽东《沁园春·长沙》的豪迈词意,象征着伟大领袖曾经走过的辉煌历程。

另一特点就是特别擅长表现云山奇观,时而皴擦时而晕染,“虚妙实为”表现出云山有可视之“象”,而无可触之“型”,云在青天群山中变幻莫测的气象动态之美,由此可领略到先生对这块休养生息的土地,水乳交融,体戚与共的真挚情怀。如《水绕四门》、《山谷春晓》都是这类表现云霞氛围的佳作。

先生的山水画还有一个突出的特点,有着如散文诗一般的意境。这与先生博学敏思,情感细腻,与生俱有的浪漫气质有关。如他的《春来遍是桃花水,万里江山万里花》、《山镇春早》、《鱼米之乡》,似乎让人又回到了有如唐诗宋词一般的田园逸趣,古典浪漫情怀流淌在他的心田。你是否也心驰神游在那一方美丽如画的精神故园,找到灵魂的皈依,是否也被他洋溢的慷慨激情所感染,放歌咏唱祖国的江山美景。江山如此美丽妖娆,美就在先生的心中画中,美就在你我的身边,只要你用心去感悟,用眼去捕捉,永远对生活充满激情,去体悟生命中最真善美的一面,这就是金星先生的画带给我们的启示。这里就是他远离尘世的理想精神家园,心随之牵引,与画共鸣,游弋在这一片明净澄怀的境界。

先生另外在构图上也常有奇思,给人别有洞天的意想,画面章法特立,体势开张,构图造景奇特,笔墨鲜活,从不因玩弄笔墨技巧而削弱山水神韵之弊。进入明代园林艺术家计成所说“虽由人作,宛自天开”的园林造景追求的“自然”之境,妙造的产物——第二自然。如《波月洞》、《潇湘胜景不二门》、《春》就是这种感觉,那独特的视角切入,随着先生构造的自然之景,进入到另一扇令人豁然开朗的心门。赏画知人,非澄彻襟怀,亲身体验与自然悟对的心路历程者难得其万一也。亦合乎哲学中所讲的“感性——知性——理性”思维逻辑程序。这也便是“澄怀观道”与“澄怀味道”必由之路。

读先生的画,常常感觉到一片澄明情怀深入心田,那远山云海,飞溅奔泻的瀑布,隐匿世外的山野人家,丛林深处水天一色,把自然山川的表象与雄浑气质赋予当代绘画人格的力量,作品的内涵包容了意化自然的天性。无不让人感觉这是一个远离尘嚣的世界,也是主客观契合一体的独特意境,简直就是佛家空无寂灭观念的象征境界。一幅幅佳作仿佛亦是“入禅”之作,如明代文论家胡应麟说“读之身世两忘,万念皆寂。”先生在他所创造的意境世界里,生于象外,诗境与禅境于一体,它具有极大的暗示性和极强的艺术感染力。万物归宗,为了追求灵魂永恒的皈依,唯有融入这浩渺的宇宙自然之中,于冥冥之中达到物我交融,“梵我合一”的境界。先生的画似乎达到了这种诉说的意图。

读着先生的画,不觉已是子夜时分,仍不忍掩卷,静静平息被金星先生之画撩拨起来的如斯激情,依然觉得有许多的话还没说出口,依然还沉沦在先生所营造的美仑美奂的如诗意境中。再说什么仿佛也是多余,一切尽在不言中,一切都心领神会。还是来看先生的画吧,画家以画说话。

2008329子时于深圳石厦西村

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

<< 小忆安安读父亲 / 永恒的瞬间(解析黄名玄美术作品) >>

专题推荐

不平凡的水果世界

不平凡的水果世界

平凡的水果世界,平凡中的不平凡。 今朝看水果是水果 ,看水果还是水果 ,看水果已不是水果。这境界,谁人可比?在不平凡的水果世界里,仁者见仁,智者见智。

中国春节的那些习俗

中国春节的那些习俗

正月是农历新年的开始,人们往往将它看作是新的一年年运好坏的兆示期。所以,过年的时候“禁忌”特别多。当然,各个地方的风俗习惯不一样,过年的禁忌也是不一样的。

评论
0/200
表情 验证码:

五色莲

  • 文章总数0
  • 画报总数0
  • 画报点击数0
  • 文章点击数0
个人排行
        博文分类
        日期归档